戲曲樂隊在演奏。劉笑霖供圖

游客在金華市金東區澧浦鎮鄭店村沉浸式體驗婺劇文化魅力。金華市金東區婺劇促進會澧浦分會供圖

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　　因為風景優美，婺劇傳承悠久，文化與生態、產業、鄉村旅游深度融合，山門頭村成功入選全國“四季村晚”示范展示點，全國夏季“村晚”落戶於此。

　　鄭店村辦晚會，不僅不需要邀請外面的表演隊，村民爭相報名還不一定排得上號。全村千余人口，1/3村民上過台。

　　5月29日

　　浙江金華永康市山門頭村

　　“帥字旗，斗大的穆字顯威風，穆桂英五十三歲又出征……”5月29日晚，由浙江金華永康市山門頭村村民自編自導全妝演出的婺劇節目《穆桂英挂帥》，在該村夏季“村晚”驚艷亮相，贏得滿堂喝彩。

　　因為風景優美，婺劇傳承悠久，文化與生態、產業、鄉村旅游深度融合，山門頭村成功入選全國“四季村晚”示范展示點，全國夏季“村晚”落戶於此。當晚，這場“還是江南好”活動，將“婺劇之鄉”的風採展現得淋漓盡致。婺劇《萬紫千紅盛世山門》開場，小品《我很忙》講述一個婺劇老戲迷受邀教學，最終收獲豐碩的故事……“台上演婺劇，台下跟著唱。這真是我心目中的‘村晚’！”游客張先生由衷感嘆。

　　當天下午，記者趕到了山門頭村，一進村，鏗鏘的鼓點就把大家吸引到文化禮堂。“注意表情和動作，我們再來一遍。”禮堂內，永康市南姐藝術團負責人章燕南正忙著指導村民排練劇目。50多歲的章燕南，一招一式盡顯功力。她出身婺劇世家，祖輩就辦過婺劇團。2021年，章燕南牽頭組織村民和婺劇愛好者，建起永康市南姐藝術團。“這個劇團主要由山門頭村村民組成，成員36人。都不是專職，因為熱愛聚在一起，每月下鄉演出，推廣婺劇。”章燕南告訴記者，這次“村晚”，藝術團演出《萬紫千紅盛世山門》和《穆桂英挂帥》兩出劇目。

　　山門頭村有深厚的婺劇基礎和傳承，村裡上至八旬老叟，下至5歲孩童，幾乎都會唱幾句婺劇。上世紀90年代，山門頭村曾有6個劇團，是名副其實的婺劇村。“婺劇一直是山門頭村的特色。從人人哼唱到舉辦全國‘村晚’，婺劇成了小村金名片。”山門頭村黨支部書記郎大軍告訴記者。近年來，實施村庄扶持劇團運營、劇團吸引游客進村的“團村”結對模式，大家對婺劇也越來越關注，傳承的力度正在不斷加大。

　　6月1日

　　金華市金東區澧浦鎮鄭店村

　　在金華市，天天有演出的鄉村可不少。

　　在人來人往的村子裡打造一個開放式戲台，讓零基礎的戲迷們圓夢舞台，是種什麼體驗？在金華市金東區澧浦鎮鄭店村，每周六下午，戲迷都會聚集到文化禮堂，沉浸式體驗婺劇文化魅力。“大家平時務農，一到農閑就聚在一起排練。我們村辦晚會，不僅不需要邀請外面的表演隊，村民爭相報名還不一定排得上號呢。”鄭店村婦聯主席池吉梅笑著說。

　　“我們村千余人口，1/3村民上過台！”池吉梅介紹，平時村內表演隊自編、自導、自演，周末有劇團來村裡演出，更是熱鬧非常。村裡的大喇叭播報著演出的時間和劇目，村民們搬著板凳佔座。還未開場，台下已座無虛席。散戲后，有些村民更是久久不願離去。

　　如今，村裡一座老宅已被精心改造成婺劇非遺主題館。展示的近百件傳統婺劇戲服道具，都是村民們從自家拿來的。“主題館開放后吸引了很多游客，來村中交流的戲迷也越來越多。”金東區婺劇促進會澧浦分會會長黃艷笑介紹。邁入主題館后院，不少婺劇愛好者已經忙開了，一邊為彼此描眉上妝，一邊交流分享婺劇表演心得。村劇團的演員們則當起老師，根據游客的年齡、體型、嗓音等特點為其量身定制角色，並針對一些基本動作和唱腔進行現場指導。

　　“今天是特地帶著孫女過來體驗的，現場她也跟著老師學習了一段，感覺非常有意思！”豐富多彩的活動讓婺劇愛好者王青蓮贊不絕口，“退休后，我經常和朋友們在一起學習婺劇，聽說這裡有個‘戲迷大舞台’，基本上每周都會過來。”來到村中的光南文化大舞台，不少人正在台上台下忙碌著。“晚上有演出嗎？”記者問黃艷笑。“是的，就是你剛剛看到的那群戲迷，他們自己演呢！”黃艷笑介紹，“今年3月起，每周末，我們都會在村裡舉辦婺劇文化沙龍活動。大家可以化上戲妝、穿上戲服、拍婺劇照、演唱婺劇。”

　　晚上6點，大戲台前坐滿了人。“你們看，那不是曹曉群嗎？”“哎呀，扮上之后都不認得啦！”台上，塘雅鎮戲迷曹曉群以婺劇花旦造型驚艷亮相，當晚她扮演的是《三請梨花》中的樊梨花。“這樣的活動特別好，不僅給我們提供互相學習的平台，還能讓我們這些婺劇愛好者有機會登上舞台，過把戲癮！”曹曉群說。

　　6月3日

　　浙江婺劇藝術研究院

　　“第二套婺韻戲曲廣播體操現在開始……”走進浙江婺劇藝術研究院（以下簡稱“浙婺”），90后青年演員周宏偉正對著手機錄制教學視頻。他告訴記者，這是一套極具當地特色的工間操，能夠讓大家在鍛煉身體的同時，感受婺劇的神韻和美感。“這套操和普通的廣播體操相比，在口令和節拍上並沒有太大區別，但在配樂中加入婺劇戲曲元素，巧妙融入婺劇的動作。”說著，周宏偉向記者展示一組動作，“你看，這是我們婺劇中的雲手和十字步，一套做下來，頭、肩、腰、腿都能練到。”

　　周宏偉10歲開始學戲，2000年進藝校，學習婺劇中的武生。“學戲很苦，踢腿、拉頂、虎跳、前扑……這些是每日必練的基本功。”周宏偉說，“武戲動作幅度比較大，受傷在所難免，磕碰更是家常便飯。”2010年底，周宏偉進入浙婺。2011年年初，他第一次跟隨隊伍送戲下鄉時，跟腱在演出中撕裂，近9個月無法登台，險些斷送武戲生涯。為了不荒廢基本功，他咬著牙，堅持去練功房練習。

　　如今，周宏偉已成為浙婺的新生力量，在登上央視春晚舞台后，他又擔演浙婺新創編的《三打白骨精》中的孫悟空。排練時，他遇到一個難題：“三打白骨精后，悟空忍痛拜別師父的片段，劇裡設計了兩三段唱詞，需要表達憤怒、不舍、矛盾、掙扎等多重感情。武戲演員平時唱得不多，這正是我的薄弱點。”周宏偉說：“婺劇領軍人物陳美蘭老師親自指導，幫我調整唱腔和氣息，教我如何更好地在戲中投入感情。這讓我意識到，一個好的婺劇演員，需要全面發展。”

　　劉笑霖是浙婺的司鼓。去年8月，她發出第一條打鼓視頻，10個月下來，賬號粉絲數有105萬，獲得800多萬的點贊量。“大家關注我，其實也是在關注優秀傳統文化傳承，被婺劇魅力所吸引。”

　　劉笑霖是金華武義縣人，父親是民間劇團的司鼓，她在戲台邊長大，看著父親司鼓非常帥氣，耳濡目染中暗下決心也要學。司鼓是個體力活，還分文武。劉笑霖13歲初學藝，不願學女孩的文堂，而是選擇學武堂司鼓。

　　老師隻給每人兩樣東西：一個京班鼓、一雙筷子，讓他們拿著在專業課上練習基本功。學習過程比想象中更難、更枯燥。“京班鼓是司鼓中最小的樂器，需要打擊的部位隻有碗底那麼大。而老師對我們的要求是，每一下都要打得精准，還得有力度。”劉笑霖回憶道，“京班鼓聲音比較大，為了不影響別人，我和同學們經常跑到花壇邊練習，還會在鼓面上蓋一層毛巾來隔音。”每天反復練習讓劉笑霖的雙手長滿血泡，血泡破后又慢慢變成老繭。“從拿到京班鼓，到真正地打響、打對，我花了一個月的時間。再加上鑼鼓經、節奏練習等，光是基本功就練了兩三年。”劉笑霖說。

　　晚上7點，隨著劉笑霖的一個手勢，又一出好戲開場。樂池中，她一邊演奏，一邊時刻關注台上演員的動作神情、唱腔念白等。司鼓是演奏者，更是戲曲樂隊的指揮者，控制著全場的節奏。他們不僅能夠指揮樂隊，還能通過引領樂隊伴奏來表現人物性格，並基於對劇情的理解，准確無誤地處理好各種節奏類型，營造出劇情所需的氛圍與環境，對劇目中的起、承、轉、合給予階段性的擴展和烘托。“大到演員的一招一式，小到一個眼神變化，演奏方式都不相同，需要仔細觀察、揣摩。”輕重緩急、抑揚頓挫，作為樂隊的靈魂人物，整場戲的每個細節，劉笑霖都了然於胸，“司鼓是我熱愛的事業，有熱愛就沒有難事。”

　　《 人民日報 》（ 2024年06月20日 20 版）

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