人民網紹興3月21日電 （記者張帆）3月21日至22日，由紹興小百花越劇團打造的新編越劇《明月清泉》在紹興金柯橋大劇院完成對外試演。這部以北宋名臣范仲淹貶謫越州史實為藍本的原創劇目，以清與濁、忠與奸、理想與現實為核心沖突，借明月、清泉等詩意意象，詮釋中國文人士大夫清白而有德義的精神操守，為觀眾帶來一場兼具歷史厚度、藝術高度與時代溫度的文化盛宴。

《明月清泉》的創作始於對范仲淹精神內核的深度挖掘與當代觀照。主創團隊摒棄傳統歷史劇的宏大敘事，聚焦范仲淹貶謫越州后的治理實踐與內心堅守，將傳頌千古的憂樂精神，通過匡扶正義、智斗豪強等具體情節，轉化為可感可知的舞台敘事。

在人物塑造上，該劇打破非黑即白的刻板套路，范仲淹三貶后雖有彷徨，卻始終未改清白初心﹔錢鬆從寒窗苦讀的濟世志士墮落為欲望奴隸，警示權力對人性的異化﹔無嫣從權力的工具轉變為鳴冤者﹔竹硯從失語的受害者成長為正義的助力者。這些角色的成長與轉變，讓廉潔主題的表達更具思想深度與戲劇張力。范仲淹“寧鳴而死，不默而生”的剛直風骨與當下廉潔文化建設形成深刻呼應，其以民為本的治理理念對當代仍具借鑒意義。

在藝術呈現上，《明月清泉》將越劇的抒情性與主題的深刻性高度融合，構建起獨特的詩化舞台意象系統。舞美以中國古建筑中的影壁為核心視覺符號，這面動態影壁在舞台上可實現多維度運動，既是承載明月、清泉兩大核心意象的容器，又是映照人心的明鏡，黑白漸變的色彩設計暗合清與濁的對抗。燈光設計以極致簡約、融情於光為准則，數百處燈光變化緊扣劇情節奏，通過光影對比凸顯人物對峙。服裝方面將宋韻美學與人物精神深度融合，以清白為主色調打造核心角色服飾。音樂表達上，該劇在堅守越劇本體韻味的基礎上大膽創新，採用“以美襯悲”的逆向創作手法，將西洋樂器與越劇旋律有機融合，同時融入紹興蓮花落、鸚哥戲等地方音樂元素，讓唱腔既具越劇本體韻味，又帶著濃郁的地域文化氣息。

《明月清泉》項目啟動以來，主創團隊歷經十余次線下創作會議、數次專家論証會，反復打磨劇本、音樂與舞台呈現，以十年磨一劍的匠心追求藝術極致。此次試演既是對前期創作成果的集中檢驗，也為后續杭州正式公演打下堅實基礎。

作為誕生於紹興的劇目，該劇承載著地域文化傳播的使命，紹興的山水意象、文化基因與人文精神貫穿全劇。劇組將根據觀眾反饋，針對劇情節奏、舞台呈現、唱腔音樂、表演細節等方面進行優化調整，讓千年廉潔文化在當代舞台煥發出新的生命力。